ABBAYE DE MAUBUISSON, Grange dîmière

la Vie de fanny m.

Concert dessiné : Fanny Mendelssohn, le destin d’une compositrice

VENDREDI 5 JUIN 2026 - 20H

Marianne Denicourt, récitante
Sarah Dayan, violon
Héloïse Luzzati, violoncelle
Célia Oneto Bensaid, piano
Pierre Créac’h, dessins

À partir du journal et de la correspondance de Fanny Mendelssohn, l’écrivaine Pauline Delabroy-Allard (Ça raconte Sarah, Qui sait) imagine un texte sensible et incarné, porté sur scène par la comédienne Marianne Denicourt (Hippocrate, Médecin de campagne). À ses côtés, le dessinateur Pierre Créac’h fait naître en direct un univers visuel onirique, tandis que la musique de Fanny Mendelssohn prend vie sous les archets et les mains de Sarah Dayan, Héloïse Luzzati et Célia Oneto Bensaïd.

Loin des images figées, le spectacle fait entendre une voix : celle d’une musicienne au cœur de la vie artistique berlinoise du XIXᵉ siècle, pianiste virtuose, compositrice prolifique, longtemps empêchée de publier ses œuvres.

Entre récit, dessin et musique, La vie de Fanny M. fait surgir une trajectoire : celle d’une femme qui compose, doute, résiste, et affirme peu à peu sa place.

PROGRAMME

LA VIE DE FANNY M.

FANNY MENDELSSOHN (1805-1847) 
Trio en ré mineur op. 11
pour violon, violoncelle et piano

Das Jahr – 12 Charakterstücke
pour piano

I. März 
II. Mai
III. Juni

Notturno en sol mineur

Schwanenlied op. 1 n°1
arr. pour violon, violoncelle et piano

Fantasia en sol mineur
pour violoncelle et piano

Adagio
pour violon et piano

Schluss
pour piano

COLOMBINE

Retrouvez-nous à l’issue du concert pour fêter ensemble l’ouverture du Festival autour d’un verre !

DISTRIBUTION

Marie Oppert

MARIANNE DENICOURT

Fille de Bernard Cuau, professeur de cinéma et journaliste, et soeur d’Emmanuelle Cuau, Marianne Denicourt est fascinée dans sa jeunesse par le cirque et la danse. Après son bac, elle suit des cours d’art dramatique avant d’être retenue parmi les 19 élèves, sur 2000 candidats, dans l’école de Patrice Chéreau au Théâtre des Amandiers de Nanterre. Elle aura pour camarade Vincent Perez, ou encore Valeria Bruni Tedeschi. Elle partage en plus, avec certains d’entre-eux, l’affiche de Hôtel de France réalisé par Patrice Chéreau puis de L’Amoureuse réalisé par Jacques Doillon. En 1990, Marianne Denicourt rencontre, lors d’une séance d’essais, Arnaud Desplechin, un jeune cinéaste encore inconnu, et se confie à lui. En 1991, elle tourne avec lui dans La Vie des morts. Elle retrouve le réalisateur pour La Sentinelle et Comment je me suis disputé… (ma vie sexuelle). Portée vers le cinéma d’auteur, la comédienne tourne également à deux reprises avec Jacques Rivette dans la La Belle Noiseuse et Haut bas fragile. En 1996, dans Passage à l’acte, Marianne Denicourt incarne l’assistante de Daniel Auteuil qui deviendra pendant un temps son compagnon. Elle le retrouve en 1999 pour The Lost Son et en 2000 dans Sade de Benoît Jacquot. Pendant cette période, elle est aussi dirigée par Claude Lelouch et Romain Goupil.

Marianne Croux

SARAH DAYAN

Sarah Dayan suit un cursus musical complet au CNR de Boulogne-Billancourt notamment avec Agnès Reverdy, Jacques Ghestem et Hortense Cartier-Bresson. Après l’obtention d’un premier prix de violon et d’un premier prix de musique de chambre elle intègre la classe d’Olivier Charlier au CNSM de Paris. Elle obtient en 2003 son Diplôme de Formation Supérieure du CNSM de Paris en violon et en musique de chambre avec la mention Très Bien. En 2004 elle est récompensée par le Prix de l’Académie Internationale Maurice Ravel de Saint-Jean-de-Luz, ainsi que le prix des Lion’s Club et Rotary Club en musique de chambre. En 2001 et 2002 elle part travailler en échange Erasmus avec Géza Kápas à l’Académie Franz Liszt de Budapest. Elle a également reçu les conseils d’Annick Roussin, Jean Mouillère, Pierre-Laurent Aimard, Michaël Hentz, Xavier Gagnepain, Peter Csaba, Jean-Jacques Kantorow, Régis Pasquier et Christophe Poiget. Elle fonde en 2004 le Quatuor Voce, avec lequel elle mène une carrière internationale. Elle est titulaire depuis 2007 du Certificat d’Aptitude à l’enseignement du violon.
Sarah joue un violon de Stefano Scarampella (1888).

Héloïse Luzzati

HÉLOÏSE LUZZATI

Héloïse Luzzati est fondatrice et directrice de la Cité des Compositrices. Après ses études au CNSMDP, elle joue au sein d’orchestres comme Les Dissonances, l’Orchestre de l’Opéra National de Paris ou l’Orchestre National de France. En 2020, elle fonde la chaîne de vidéos La Boîte à Pépites, pour laquelle elle écrit et réalise elle-même des documentaires sur les compositrices. Elle lance quelques mois plus tard le Festival Un Temps pour Elles, puis son pendant digital, le Calendrier de l’Avent de La Boîte à Pépites. La Boîte à Pépites devient un label discographique en 2022, avec une première parution consacrée à Charlotte Sohy qui remporte un franc succès. Une maison d’édition de partitions, La Boîte à Pépites Pubslihing, est créée dans son sillage en 2023. Aujourd’hui reconnue internationalement pour son expertise sur les compositrices, Héloïse collabore dans le cadre des actions de la Cité des Compositrices avec les plus prestigieuses institutions culturelles : Bibliothèque nationale de France, Musée d’Orsay, Philharmonie de Paris, Abbaye de Royaumont… Chambriste passionnée, Héloïse poursuit également sa carrière de violoncelliste aux côtés d’interprètes tels que Xavier Phillips, Célia Oneto Bensaid, David Kadouch, Raphaëlle Moreau, Manon Galy, Léa Hennino, Elsa Dreisig… Reconnue pour son travail en faveur d’une plus grande égalité dans les programmations musicales, Héloïse Luzzati est nommée parmi les « 100 femmes de Culture » en 2022 et reçoit du Ministère de la Culture la distinction de Chevalière de l’Ordre des Arts et Lettres en 2023.

Anastasie Lefebvre de Rieux

CÉLIA ONETO BENSAID

Diplômée du Conservatoire National Supérieur de Musique et de l’École Normale de Musique de Paris, Célia Oneto Bensaid est lauréate de nombreux concours internationaux (Piano Campus, Fondation Cziffra, Concours Nadia et Lili Boulanger, Pro Musicis, Prix HSBC du festival lyrique d’Aix-en-Provence…). Elle est artiste Yamaha et bénéficie du soutien de la Fondation Banque Populaire et de la Fondation Safran. Elle se produit accompagnée des orchestres d’Avignon-Provence sous la direction de Debora Waldman, de Bretagne sous la direction d’Aurélien Azan Zielinski ou de Anna Duczmal-Mróz… En récital et musique de chambre, on a pu l’entendre à la Philharmonie de Paris, au Théâtre des Champs-Élysées, à Piano aux Jacobins, La Roque d’Anthéron, La Folle Journée de Nantes, au Salamanca Hall (Japon), Salle Bourgie (Montréal) et au Wigmore Hall de Londres, entre autres. Sa discographie riche d’une dizaine d’enregistrements et abondamment primée illustre ses répertoires de prédilection. En musique de chambre elle enregistre aux côtés du Quatuor Hanson (Brecords), Raphaëlle Moreau (Mirare), Olivia Gay (Fuga Libera), et participe activement aux projets de La Boîte à Pépites (Sohy, Strohl, Leleu…). Régulièrement invitée autour de la table de La Tribune Des Critiques sur France Musique, son dernier projet discographique paru en avril 2026 est une monographie en plusieurs volets, dédiée à Philip Glass pour le label Mirare.

Héloïse Luzzati

PIERRE CRÉAC’H

Auteur-illustrateur compositeur, Pierre Créac’h est un artiste polyvalent. Il fusionne ses talents autour de l’écriture de contes illustrés musicaux pour petits et grands. Il les écrit, les dessine, mais aussi compose et réalise les bandes sonores. La musique classique et le dessin sont ses amours de toujours. Passionné de voix et de fiction, il multiplie les moyens pour emmener son public dans un monde narratif empli de poésie, de mystère et de tendresse. D’abord diplômé du Conservatoire de musique de Montpellier en piano et composition, il passe par la très réputée école d’art graphique Penninghen qu’il ne quittera plus puisqu’il y enseigne depuis quinze ans le dessin académique et l’illustration. Ce double cursus va orienter sa carrière vers une pluralité toujours en mouvement entre le son et l’image.

CONNAISSEZ-VOUS FANNY MENDELSSOHN ?

Fanny Mendelssohn